Ballad Poem Example
Ballad vs. Sonnet
로 기술되어 있습니다).시는 문학적으로 예술적으로 전달하거나 의미를 반영하거나 단순히 인간의 경험에서 벗어난 이야기를 담고있다. 가장 인기있는시의 두 가지는 발라드와 소네트로 이야기를 말하고 특정한 운율을 유지한다.
발라드는 본질적으로 내러티브로서 간주 될 수 있는데, 종종 이야기보다는 간결하고 풍부한 부유 한 이야기에 의해 뒷받침되며, 로맨스, 코미디, 비극 및 역사에 대해서도 이야기 할 수 있습니다. 종종 음악, 18 세기 초부터 많은 발라드가 음악에 중요한 공헌을 한 바 있으며, 초기 세기부터, 발라드의 통역자와 작곡가는 노래 시인과 궁중 음악가 였으므로, 발라드의 리드미컬 한 본질, 예를 들어 벌거 벗은 형태의 음악은 크게 호소력이있다 그런 다음 그들은 서정적으로 널리 알려졌다. 발라드. 수년에 걸쳐,이 용어의 의미는 서서히 사랑의 노래와 비슷한 것으로 진화했다.
반면에 소네트는 그 자체로 훨씬 서정적이다. 실제로, 그것의 서정적 인 복잡함을 정당화하기 위하여 "작은 노래"또는 "작은 소리"를 의미하는 이탈리아 낱말 "sonetto"의 이름을 따서 명명되다. 그것의 이른 모양은 14 개의 선의 시로 기술되고, 운 체계에 의해 수감되었다. 이 속성은 단어가 단순히 읽혀지는 경우에도 singsong 품질을 제공합니다.
소넷시 예
형식면에서 발라드는 소네트보다 덜 복잡합니다. 그것에 대한 표준 양식은 2 차와 4 번째 줄이 운율에 따라 4 세트에서 iambic 헵텀버트 (기술적으로 스트레스가없는 스트레스가있는 음절의 7 세트로 설명 됨)입니다. 양식과 관련하여 궁극적으로 많은 하위 클래스로 벗어났습니다. 예를 들어 이탈리아 발라 타 (balata)는 고전적인 4-3-4-3 비트의 발라드 4 중주로 특징적입니다. 소네트는 벌거 벗은 형태로 서정적 인 효과를 낼 것으로 예상되므로 구조가보다 엄격해질 것으로 예상됩니다. 아이러니 컬하게도, 엄격한 컨벤션은 소넷의 초창기에도 여러 하위 유형으로 진화했다. 이것들 중 가장 두드러진 것은: 1) abba, abba의 표준 패턴을 가진 이탈리아 또는 Petrarchan 소네트, 2) abab, abab, cdcdcd 제도를 갖춘 Occitan sonnet, 3) Shakespearean 소네트, abab, cdcd, efef, gg, 4) abab, bcbc, cdcd, ee 패턴을 포함한 Spenserian 소네트, 5) 보통 소네트 미터가없는 현대 소네트, 흔히 14 줄과 소네트 운이있다. 또한, 발라드와 소네트는 기능면에서 약간의 차이가 있습니다. 오히려 진지한 분위기를 지닌 전통 발라드 외에도, 현 행사를 통해 평민을 알리고 즐겁게하기위한 목적의 발라드 (발라드)와 사회 엘리트 및 지식인을위한 예술적 콘센트 인 문학적 발라드가 있습니다.발라드는 또한 오페라와 뮤지컬 활동과 관련이 있습니다. 오늘날, 우리는 발라드를 사랑의 노래의 중추로 간주하며,이 형태를 통해 발상은 초기의 인간 감정을 계속 움직입니다. 한편, 소네트는 중세 시대로 거슬러 올라가 법원과 연극에서 그 자리를 찾았다. 그것은 애정 (실제로 '궁정애의 개념'에서 중요한 요소), 순수 예술과 문학의 우수성, 낭만적 인 사랑, 사교적 인 위상, 정치에 관한 풍자적 인 입장을 나타 내기 위해 주로 사용되었습니다. 당연히 소네트는 연극에서 큰 역할을했으며, 가장 인기있는 작품은 William Shakespeare의 "Romeo and Juliet"입니다. 요즘 소네트는 이러한 기능을 유지하지만 덜 엄격한 형태로 유지됩니다. 우리는 Pablo Neruda, E. E. Cummings, Robert Frost의 작품에서 그것을 보았습니다.
요약:
발라드는 내러티브이며 소네트는 서정적이다.
발라드는 소네트보다 덜 복잡합니다.
- 발라드에는 뮤지컬과 오페라가, 소네트에는 법원과 연극이 연결되었습니다.
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