스케치와 드로잉의 차이점

스케치 대 드로잉

시각 예술 기술에 대해 많이 알지 못한다면 스케치와 그림의 차이점은 당신에게 하나의 질문이 될 수 있습니다. 스케치와 드로잉의 가장 기본적인 차이점은 스케치가 자유형 드로잉인데 드로잉의 예비 단계로 간주 될 수도 있습니다. 그러나 매번 그렇게 할 필요는 없습니다. 스케치는 그 자체로도 작품이 될 수 있습니다. 시각 예술 분야에서 스케치와 드로잉은 예술적 방식으로 자신을 표현하는 두 가지 중요한 수단입니다. 그러나 우리는이 두 가지 시각 예술의 차이점을 지적 할 수 있습니다. 즉, 스케치 및 드로잉, 사용 된 기술 및 도구의 관점에서.

스케치 란 무엇입니까?

기술적으로 말하자면, 스케치는 여러 개의 패스 라인을 사용하여 최소한의 세부 사항과 많은 제안이있는 그림을 만드는 자유형 도면입니다. 도구 나 지우개를 사용하지 않고 그려집니다. 그것은 연필과 숯만을 사용하여 그림을 만드는 과정입니다. 또한, 그것은 단지 빛과 어둠의 색조를 사용합니다. 아티스트에게 스케치는 나중에 더 중요한 것을위한 원료로 사용됩니다. 예술가는 가능성을 연구하고 최상의 구성을 찾기 위해 스케치를 만듭니다. 스케치는 또한 아름다운 장면이나 경험을 잡기위한 예비 시도입니다. 아티스트는 스케치하고 순간적인 경험을 빠르게 기록합니다. 유명한 아티스트의 많은 스케치가 인기가있어 다른 도면보다 더 높이 평가받는 것도 또 다른 일입니다.

스케치는 세부 사항에 머물지 않고 본질을 포착하는 것에 관한 것입니다. 따라서 스케치는 그림이없는 캐쥬얼 함으로 완성됩니다. 그러나 스케치는 예술가에게 필수적인 연습 방법입니다. 활동으로 스케치는 항상 드로잉 기술을 날카롭게 유지하는 역할을합니다. 따라서 결코 그림으로 그려지는 것이 결코 아닙니다. 또한 스케치를 완료하는 데 많은 시간이 걸리지 않습니다.

그리기 란 무엇입니까? 반면에 그림은 더 많은 세부 사항이 있으며 더 많은 효과를주기 위해 연필, 크레용, 파스텔, 마커 등을 사용하여 만듭니다. 그리기 도구를 사용하여 거친 손으로 스케치하는 것보다 더 깔끔하고 깨끗한 단일 패스 선을 만듭니다. 스케치가 결코 얻지 못할 것보다 더 많은 생각과 계획으로 도면이 시작됩니다. 아티스트는 모든 급한 스케치가 저장되는 스케치북을 가질 수 있습니다. 때로는이 스케치가 그날의 빛을 결코 보지 못할 수도 있습니다. 그러나 일부 스케치는 나중에 도면의 걸작을 생각해내는 데 사용됩니다.도면은 항상 최종 완성품입니다. 스케치보다 스케치가 더 신중하고 계획적이며 느립니다. 아티스트는 세부 사항을 생각하고 원하는만큼 그림을 수정하는 데 시간을 할애 할 수 있습니다.

스케치와 드로잉의 차이점은 무엇입니까?

사람들은 예술가에 대한 표현의 두 가지 다른 표현 방식이므로 부정확 한 동일한 호흡을 스케치하고 그립니다.

• 스케치는 세부 사항으로 넘어 가기보다는 본질을 포착하는 데 초점을 맞춘 자유형 드로잉이지만, 드로잉은 도구를 사용하고 색상을 사용하는 느리고 조심스러운 표현입니다.

• 스케치는 연필과 목탄만을 사용하여 수행됩니다. 그리기는 연필, 크레용, 파스텔, 마커 등을 사용하여 수행됩니다. • 스케치는 종종 나중에 아름다운 그림의 목적을 위해 사용됩니다.

• 스케치는 최소한의 세부 묘사로 만들어진 그림을 생성하며 그림은 매우 상세한 그림을 생성합니다.

• 그림은 항상 최종 완성품이며 스케치는 아름다운 장면이나 경험을 잡기위한 예비 시도입니다.

• 스케치는 시간이 많이 들지 않지만 그리기에는 많은 시간이 걸립니다.

이미지 제공: Wikicommons (공개 도메인)를 통한 스케치 및 드로잉